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Povera, ma non miserabile, la Galizia.
Tanti vecchi, pochi giovani; molti  sono andati via in cerca di lavoro.
Poche grandi città, tanti piccoli borghi, diverse case abbandonate.
La maggior  parte dei galiziani ritiene di avere radici celtiche, nonostante la Gallaecia e le altre invasioni. Ancora prima della Reconquista, era diventata povera e culturalmente arretrata con i re cattivi.
Il  Rexurdimento, alla fine del XIX sec., fu presto soffocato dal regime franchista e migliaia di galiziani in miseria emigrarono verso l’ America Latina.
Risale al medioevo il ritrovamento della tomba di San Giacomo apostolo,  nella località che sarebbe poi diventata Santiago de Compostela, simbolo della Reconquista cristiana e meta di pellegrinaggio di fedeli di tutta Europa, la città più sacra e spirituale di tutta la Spagna.
Oggi la Galizia è una regione di grande importanza per l’agricoltura e l’industria ittica, con 1200 Km di costa selvaggia solcata da profonde rias, isole e villaggi di pescatori dove si possono mangiare pesce e frutti di mare freschissimi con un entroterra che è un labirinto di valli e colline, piccoli borghi e alcuni centri più importanti come A Corugna, Vigo e  Lugo.

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Ma il cammino è, soprattutto, un viaggio interiore.
Quali che siano le motivazioni che possono aver spinto a fare una simile esperienza, religiose, spirituali, culturali o anche sportive, il cammino resta un esperienza personale e interiore unica.
Porti con te l’indispensabile, e t’accorgi di quanto superfluo c’è nelle nostre vite.
Tutto deve stare in uno zaino che ti porti appresso giorno per giorno e certo anche con fatica.
Ti misuri con le tue sole forze, fai i conti con le tue fragilità, con le tue paure e puoi scoprire l’impensato, l’inimmaginabile.
Tutto viene a galla nelle ore di solitario cammino.
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Oltre alla fatica fisica, ai momenti di inevitabile sofferenza, pensi che puoi correre  dei rischi, spesso ti ritrovi a fare km da sola in posti sperduti, ti può accadere qualsiasi cosa, pensi che ti puoi sentire male e che sarebbe difficile chiedere aiuto, che puoi fare un brutto incontro, perderti.
Sì, le tecnologie, ma in certi posti non sempre funzionano e ti sembra di fare un tuffo nel passato.
In fondo, il cammino è una grande metafora della vita: cominci con qualcuno che poi magari perdi per strada, ma poi ne incontri altri oppure te ne stai da sola per un bel po’, se non stai attento alle indicazioni, puoi facilmente perderti e allora ti tocca tornare indietro e aumentare le distanze, laddove non ci sono facili indicazioni, ti tocca decidere in breve, altrimenti perdi tempo e corri il rischio di sbagliare strada, allora guardi con circospezione nel giro di poco tempo e devi valutare in che direzione andare e scegli.
E poi salite e discese e sentieri pianeggianti, le distese mozzafiato, i paesaggi bellissimi non raggiungibili se non a piedi, il fresco, mattina e sera, e il caldo del pomeriggio, la pioggia sottile.
E stai attenta a quello che indossi, al cibo che devi consumare, all’acqua sennò rischi di restare senza e ti potrebbe toccare di chiederla.
E ti può capitare di bussare ad una porta per chiederne e trovi una persona gentile che ti prega di fermarti, ti va a prendere la sedia comoda, ti dice di toglierti le scarpe e ti offre da bere.
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Linsay Stevenson è un’anziana signora scozzese che innamorata della campagna galiziana, ormai da anni vive qui. Una persona meravigliosa.
L’ho conosciuta quando sono rimasta senza acqua per un bel po’ e mi ha offerto ospitalità.
Ma ti capita anche la persona che ti dice che non puoi sdraiarti sulla panchina, che tu credevi pubblica, davanti alla sua casa, perché è privata!
Oppure accade che nell’albergo per pellegrini non trovi più il tuo caricabatterie e ci rimani così male non tanto per il disagio che si viene comunque a creare, ma perché pensi che non sarebbe dovuto accadere…
E inoltre capisci che il tempo è un’invenzione degli uomini, che camminando a piedi lo stravolgi e lo dilati per poi scoprire cose che non avresti mai vissuto altrimenti.
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Quella distanza che con un mezzo copri in poche ore, a piedi la fai in più giorni, ma ci stai tutta dentro e senti quello che spostandoti con altre modalità non avresti mai potuto avvertire.
Ma è un’altra dimensione, perduta, che puoi però far rivivere con esperienze come questa.
Senti con tutta te stessa odori, colori, suoni, sapori. Non solo osservi con gli occhi, ma percepisci con tutto il tuo corpo: il profumo balsamico degli eucalipti o anche gli escrementi delle vacche, lo scorrere dell’acqua dei ruscelli, il vento fra i rami degli alberi o i silenzi assordanti. In certe ore del giorno tutto sembra fermarsi, non un fruscio, non un verso di uccello, le brume di prima mattina che avvolgono ogni cosa, il sapore indimenticabile del latte appena munto a colazione, il vento gradevole che rinfresca il sudore sulla pelle accaldata, la pioggia sulle braccia e sulle gambe nude. L’odore di stalla è pressoché una costante tra le Asturie e  in tutta la provincia di Lugo e  per buona parte della campagna galiziana.
E ti rimane addosso impregnandoti gli abiti.
Ma a me non dispiace, anzi.
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A un certo punto ci siamo trovate in un tratto di strada cosparso di escrementi di vacche e la mia compagna di viaggio mi ha ricordato che “quando si sta nella merda non se ne sente più nemmeno la puzza”…
Già, proprio così, spesso e volentieri, anche nella vita di tutti i giorni.
Hai tanto tempo per riflettere o meditare e ti si chiariscono le idee, vai sciogliendo dubbi, hai  delle intuizioni, si definiscono situazioni.
Anche se porti sempre comunque  dentro di te le persone care, sei sola con te stessa e non puoi certo rimandare l’appuntamento che hai con te, non hai le solite distrazioni, proprio non puoi farlo.
E poi il cuore, gli affetti, i sentimenti.
Ho incontrato persino l’amore negli sguardi e nelle parole accorate di un uomo anziano alla sua compagna carica di anni e di acciacchi che nonostante tutto faceva il cammino.
Lui indicava a lei i gradini dell’ingresso di  una casa per non farla inciampare e la portava per mano, lei a piccoli passi lo seguiva.
E hanno continuato insieme.
Mi sono commossa fino alle lacrime.
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Spesso ho pensato che una fede religiosa  sorregge nei momenti di inevitabile sconforto e incoraggia ad andare avanti nel cammino.
Ho pensato ai pellegrini di ieri e di oggi che con fede hanno affrontato e affrontano un simile viaggio e a cosa può significare per loro l’arrivo nella cattedrale dell’apostolo.
Per chi non è mosso da una simile fede, ma ne riconosce il valore e la rispetta, il cammino resta comunque un’esperienza fuori dal comune, che ti segna la vita, ti prende tutta.
È un’esperienza così forte e intensa che sembra si mescoli tutta e fai fatica anche a ripercorrerla.
Anche se forse è ancora troppo presto per raccontare, ho preferito fermare negli occhi e nel cuore questi giorni straordinari che di certo un po’ mi cambieranno la vita.
Buon cammino a tutti.

Artista da una vita e vita d’artista, difficile definirlo in un movimento, in una categoria classica di giudizio, Vito nel suo continuo fluire si sottrae ad ogni definizione, ammesso che si possa definire facilmente un artista. Pugliese di nascita, da qualche anno si è trasferito a Guardia dove attualmente vive e lavora, come scelta di vita artistica, una scelta che è stessa espressione d’arte che testimonia per un nuovo abitare il mondo, affrancandosi dallo star system dell’arte e dal modello delle aree metropolitane. Ogni tanto, parte per l’Inghilterra dove trascorre brevi periodi per svolgere lavori che gli consentono una relativa indipendenza economica: carmina non dant panem.

Vito fa di tutto per rendersi autonomo e indipendente dal mercato dell’arte, svolge i mestieri più disparati pur di potersi permettere  un tempo libero da dedicare completamente  ai suoi quadri. Anche oggi sta sistemando il giardino di una sua anziana amica e mi viene incontro con gli abiti da lavoro, tutto impiastricciato di terra ed erba. Fa molto artista green. Sorridente e affabile come sempre, finisce per un attimo di sistemare una siepe, mi accoglie nello spazio adiacente allo studio di Pietre Vive e si concede un meritato riposo condividendo con me  un buon bicchiere di vino.

“Vito come ci stai a Guardia?”
Guardia mi è piaciuta da subito, mi sono sentito subito come a casa mia, le persone del posto sono ospitali, ci conosciamo tutti e ci chiamiamo per nome. È il posto  adatto per trarre ispirazione dai luoghi, per avere nuovi stimoli, raccogliersi e creare.
Poi ci sono bei fermenti artistici nel centro storico e molti vi si sono trasferiti per viverci e lavorare.
“Ri-creare”, l’anno scorso, è stato un evento dirompente nel mondo dell’arte viva e diffusa.
Ha  dato linfa vitale ai luoghi, ha aperto prospettive, creato rapporti, ha fatto nascere e circolare nuove idee.

“Il tuo nome è spesso  legato a quello di Carmine Carlo Maffei e allo studio-galleria Pietre vive: quale significato ha  per te ?”
Insieme a Carmine, ho lavorato per riportare in vita Pietre Vive, lo studio-galleria ricavato in una grotta naturale riscoperta e riportata in vita dopo secoli di oblio. Un’apertura nella roccia, un luogo avvolgente, mai freddo e sempre carico di una potente energia rafforzata dall’acqua che vi scorre a fianco.
L’intervento rientra in un disegno più ampio di recupero del centro storico del paese all’arte viva e diffusa, ad iniziative come quella dell’anno scorso di Ri-creare, insieme ad altri numerosi artisti.
La galleria-studio Pietre Vive è un spazio aperto a chiunque abbia desiderio di esprimersi, è una bottega dove anche si può imparare ancora qualcosa da chi ha più esperienza di noi e nella  quale fruire d’ogni forma d’arte;  la storia è lunga e tanto ci potrà ancora dare, perché le pietre ci raccontano sempre, basta saperle ascoltare.”
Ci raggiungono due suoi amici che si fermano a mangiare  con noi, la porta è sempre aperte e c’è sempre qualcosa da rimediare o da preparare al momento: un piatto di pasta, pane e formaggio, molto semplicemente e senza alcuna pretesa.

Faccio per affacciarmi sull’uscio e vedo una signora anziana seduta davanti alla porta accanto. Sferruzza e mi guarda. É un’amica di Vito, lui le  é molto affezionato, l’aiuta a fare dei piccoli lavori in casa e lei gli prepara ogni tanto qualcosa di speciale.
Mi dice che  per lui  é più importante l’affetto che nasce spontaneo  fra le persone che tutto il resto.
La signora dal canto suo inizia a raccontarmi  la storia di una ragazza considerata una janara nota in paese che  scoperta nelle sue malefatte notturne venne trattenuta cn un morso affinché di giorno la si potesse distinguere dalle altre ragazze del paese e tenerla a distanza…
Decidiamo di farci una passeggiata per il paese, il pomeriggio  é per niente afoso ed è piacevole andarsene per i vicoletti.
Si ricorda che ha promesso di passare  a salutare una sua amica che gli ha chiesto un parere sui colori che deve usare per dipingere le pareti di casa sua. È affacciata al balcone, ci invita a salire. Ha la casa sottosopra per via dei lavori che sta facendo, ci fermiamo sul terrazzino da dove si vede una facciata del castello medievale. Lei è bella ed ospitale, chiacchieriamo, parla un po’ di sé  e della sua vita in paese, ci offre da bere e poi ci  fa vedere la sua collezione di  scarpe  di tutte le forme e colori.
Abbiamo ancora un po’ di tempo e riprendiamo la passeggiata e la conversazione.

“Cosa state pensando di fare per questo inizio d’estate a Pietre Vive?” 
“Una doppia personale artistica con Carmine (Con il sole in fronte, sabato 20 giugno 2015), un modo come un altro di stare  tutti insieme e festeggiare l’arrivo del nuovo solstizio di una estate che sarà sicuramente meravigliosa, non senza un buon bicchiere di vino e in compagnia di belle persone.
Non abbiamo un programma ben definito, nessun intervento in scaletta, perché amiamo il fluire degli eventi. Posso solo dirti che oltre alle opere in mostra e alle installazioni, oltre ai colori e alle forme della serata, ci sarà sicuramente buona musica dal vivo, buon cibo preparato in casa dagli amici e sicuramente tutta l’energia delle persone che verranno.
Del resto è il nostro modo di viverci quotidianamente Pietre vive: un luogo aperto e pronto a far nascere o anche ad accogliere fermenti e visioni fuori dai soliti circuiti convenzionali e sottratti a giudizi accademici.”

Decidiamo di andarci a bere un caffè, entriamo in un bar dove lo conoscono tutti, mi presenta una decina di persone, si salutano per nome e si scambiano abbracci. Beviamo il nostro caffè e ci salutiamo.
Ci vediamo sabato prossimo, “con il sole in fronte”, Vito.
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Il link della mostra di Vito Pace e Carmine Carlo Maffei, “Con il sole in fronte”, sabato 20 giugno 2015, presso lo studio galleria “Pietre vive”, Guardia Sanframondi (BN) - https://www.facebook.com/events/112725922396467/

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E’ sconsigliato cliccare sulle foto in miniatura che qui seguono.

Salve, Carmine. Come mai hai scelto un luogo così ancestrale e tanto poco urbano per dipingere? 

“Ho sempre pensato che un luogo dove si fa arte debba dare delle emozioni, energie positive . Questo luogo antico, riscoperto dopo secoli di abbandono, mi ha dato subito una forza e un’energia .
E quella forza ed energia dovevo viverla più da vicino.
Creare arte in questo luogo e cercare di condividere con altri la stessa energia è stato un tutt’uno.  Energia, e i miei sogni crescevano.
Molti erano increduli, alcuni mi sconsigliavano, ma io avevo in mente come poteva essere l’esito finale e sono andato avanti. Le difficoltà sono state molte, non senza dubbi e paure e, a volte, momenti di sconforto, ma sono andato avanti anche grazie all’aiuto di persone speciali, come l’artista pugliese Vito Pace.

L’energia del luogo ha coinvolto anche lui che ha sentito da subito la mia stessa energia e da allora abbiamo uno stesso sogno: dipingere in un antro, nella pancia della terra, col sottofondo dello scroscio dell’acqua del torrente vicino che riecheggia tra le pietre.
Pian piano che si svuotava, l’involucro acquistava forza, energia, sempre più. Abbiamo sentito questa energia e abbiamo portato fuori la pietra, le pietre che vivono in questo luogo e in questo borgo, che hanno suggerito anche il nome, PIETRE VIVE.
Galleria studio Pietre Vive, un spazio nel quale fruire d’ogni forma d’arte, dove la storia ha già vissuto tanto e tanto ci potrà ancora dare, perché le pietre ci raccontano sempre, basta saperle ascoltare.

Immagino che la prima volta che avete visto questo luogo, certo non era così come si presenta ora. Com’era all’inizio?

Questo luogo lo abbiamo trovato pieno zeppo di materiali di scarto, di secoli di accumuli.
Non si percepivano nemmeno le scale sottostanti che portano al livello inferiore: dappertutto c’erano materiali di scarto di abitazioni sovrastanti, rifiuti edilizi e scarti di ogni genere.
Ci sono voluti mesi e mesi di lavoro per liberarlo, per intravedere oltre l’involucro, ma ogni volta che mi giravo intorno con la sola luce di candela, dato che non c’era luce elettrica, confermavo e rinnovavo sempre di più la mia energia.
Entravo sempre più in risonanza con il luogo e sono andato avanti.

Cosa era in origine? Che sai della storia? 

All’origine del Duecento e fino al Seicento era una conceria di pelli, un luogo di fornaci, fumi e cattivi odori; ancora oggi, nel vano più interrato, si possono ammirare delle vasche in pietra che venivano usate per tenere a bagno le pelli.
Fu poi a lungo cantina, essendo un luogo fresco a temperatura costante.
Durante la seconda guerra mondiale, diventò un rifugio anti aereo dove restarono intrappolate per alcuni giorni, per poi essere finalmente liberate,  diverse persone per lo scoppio di una bomba tedesca che fece crollare il ponte antistante .
Poi, fino ai nostri giorni, solo deposito di accumuli di storia.
E ora rinasce a nuova vita.

Perché tornare alle proprie origini?

Dopo il diploma di maestro d’arte applicata all’istituto d’arte, scelsi la facoltà di architettura, un po’ per orgoglio, un po’ per appagare i miei genitori, ma subito mi resi conto che non era quello che volevo e infatti seguivo anche i corsi all’accademia di belle arti .
Ma  presto mi resi conto che non volevo nessuna delle due cose; la prima non mi appagava, la seconda già la conoscevo.
Così decisi di automantenermi economicamente per poter continuare a fare arte libera e non dover scendere a compromessi, ma da lì a qui sono passati molti anni.
Ho dipinto, per anni, senza mai fare alcuna mostra. Ho solo accumulato. Diciamo pure che ho portato avanti un discorso formativo egoistico e possessivo.
Solo nel 2005 ho capito che dovevo esternare e che potevo provare la stessa emozione nel vedere le mie opere viste da altri e così, dopo una piccola mostra a Guardia Sanframondi, non mi sono più fermato.
Una bella mostra a Palermo, poi Roma, Ferrara, Firenze, Caserta, Brindisi, Cesenatico, Capri, Milano, Bassano del Grappa, Forlì, Napoli, Nizza, Montecarlo, Cannes, Montreal, New York, Sidney e sicuramente ne dimentico qualcuna.
Poi tanti riconoscimenti e critiche, premi e targhe, ma sempre lo stesso problema: bisogna scendere a compromessi con le gallerie e a me non piace.
Io dipingo per passione, solo per me.
I galleristi vogliono l’identificazione seriale, ma io non sono così, dipingo a momenti: oggi così, domani in un altro modo, mi piace sperimentare.
Alle gallerie questo non piace, ecco perché il mio rapporto con loro è stato sempre breve; loro vogliono la commercializzazione, io voglio trasmettere solo quello che quel momento o quel periodo mi suggerisce; finito il periodo, finito anche il filone e si cambia.
Scusami mi sono lasciato un po’ andare.

No figurati! Trovo più autentico raccogliere i flussi dei pensieri. Hai già in mente qualcos’altro per Pietre Vive?

Un luogo per fare arte in tutte le sue forme, dove la si possa attingere o portarla, uno spazio aperto a nuove sollecitazioni e a disposizione di chiunque faccia arte in tutte le sue forme d’espressione. Una fucina, insomma, dove far nascere e germogliare nuovi fermenti e contaminazioni.

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Le foto dell’articolo sono state scattate da Art’Empori durante la serata del 5 gennaio 2015.
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Colori caldi, musiche piacevoli di sottofondo, luci soffuse, mai confusione: un’atmosfera intima, accogliente. Pochi tavoli, scanni in legno con morbidi cuscini, un banco di mescita di fronte alla cucina da cui provengono gli odori del cuoco di casa, Pasquale Basile.

Pasquale è di poche parole e preferisce starsene tra i fornelli, anziché passare tra i tavoli a scambiare convenevoli. È Francesca Panarese, la sua compagna, l’addetta ai cerimoniali di sala. E’ lei che ti accoglie facendoti sentire come a casa tua,  ti consiglia cosa mangiare dal menù stagionale, ti dice cosa c’è nel piatto del giorno e ti porta un buon bicchiere. E poi si occupa dei conti, della spesa e di tutto il resto. Se non fosse stato per lei, Tintori 2.0 non sarebbe esistito.

Sono una coppia nella vita e nel lavoro, con un progetto che li completa e li unisce ulteriormente: gestire un locale tutto loro puntando sulla buona e sana cucina di territorio che non ha da invidiare agli chef del panorama internazionale.

Hanno deciso di investire insieme in un’attività con passione e professionalità, scommettendo sulla provincia, ripartendo dal territorio, da quei luoghi marginali che, a differenza delle aree metropolitane, conservano ancora tante risorse identitarie da dare al mondo. Un modo per declinare nell’economia reale gli ideali di Pasquale Basile, attivista a Benevento del Centro sociale Depistaggio, prima, e del Lap Asilo 31, poi. Anche valorizzare i prodotti locali e la loro stagionalità è un metodo concreto per resistere a quell’omologazione che, ora, è pure causa della recessione, tramite multinazionali e mass media che portano via dalle comunità locali identità, coesione e redditi.

In pochi mesi, il Tintori 2.0 è diventato un’opportunità per tessere una rete di connessioni economiche sostenibili nella Valle vitulanese: con i produttori del luogo e, in particolare, con Giovanni Auriemma (az. Agricola Tasso del Taburno, Cautano), allevatore e animatore della Piana di Prata del Taburno, ma anche con Gaetano Palumbo, già fiduciario di Slow Food Taburno. L’attitudine del Tintori 2.0 a un’economia inclusiva e capace di fare rete si completa nell’aver aderito al circuito del SoldoCorto e del Distretto di EcoVicinanza di Benevento (distretto di economia solidale). Il SoldoCorto è una moneta locale sannita che promuove un’economia relazionale e una resistenza territoriale alla recessione.

Pasquale coniuga il suo impegno politico di militante di centro sociale per un mondo più giusto e meno discriminante con una cucina responsabile, come a dire che col cibo si può fare la rivoluzione dal basso!
Ha fatto una lunga gavetta durante la quale si è messo alla prova avvalendosi, tra l’altro degli insegnamenti di validi maestri nei riguardi dei quali ancora mantiene debiti di gratitudine, con l’umiltà che sempre lo contraddistingue.

Gli abbiamo rivolto alcune domande.

D – Come è nata la passione per la cucina in Pasquale Basile, attivista di centri sociali?
R – Lavoravo come lavapiatti in estate presso un ristorante a San Bartolomeo in Galdo (BN). In questo modo mi pagavo le vacanze e le prime rate all’università. Tra una montagna di piatti e l’altra, cominciai ad approcciarmi a questo mondo: rubavo con gli occhi, poi, quando tornavo a casa, mi mettevo alla prova. Cucinare mi veniva naturale, era un modo per rilassarmi e così ogni occasione era buona per farlo. Con gli amici, per qualche festa, in casa a Napoli, durante la frequenza dei corsi all’università. Poi il primo progetto: si chiamava Taverna del Sovversivo, anzi si chiama poiché, al Centro sociale Depistaggio di Benevento, l’hanno tenuta anche dopo la mia fuoriuscita (anche se adesso non è la stessa cosa e, soprattutto, non c’è lo stesso spirito): ogni mercoledì si cenava a prezzi accessibili, una sorta di mensa popolare. Da quel progetto, nato un po’ per scherzo e un po’ per passione, capii che forse qualcosa stava cambiando. Subito dopo lasciai l’università e scelsi quello che mi piaceva fare.

D – La cucina a cui ti ispiri?
Non mi piacciono le categorie e le classificazioni; quando mi fanno questa domanda, ho sempre un momento di sbandamento poiché non puoi racchiudere in una sola parola le emozioni, i sensi, i ragionamenti, i ricordi che si celano dietro ogni singola ricetta. Per me esiste la buona e la cattiva cucina, non conta utilizzare per forza caviale e aragoste per fare buona cucina: basta innanzi tutto avere rispetto per la materia prima, il territorio, le stagioni e i maestri che ci hanno preceduto. Per me è imprescindibile l’uso di un’ottima materia prima, avere rispetto per il territorio nel quale si lavora, riuscire a promuovere i prodotti che quel luogo offre, primo perché la freschezza è fuori di dubbio, secondo per incentivare quelli, che lavorando con responsabilità, configurano le piccole eccellenze della nostra terra. E’ chiaro che non ci si può limitare all’uso esclusivo di determinati prodotti, ma credo sia fondamentale avere i piedi piantati per “terra”.

D – Che percorso hai fatto per aprire un ristorante?
R – Tortuoso. Dopo le esperienze da lavapiatti, ho cominciato come commis, sempre a San Bartolomeo in Galdo, poi un giorno si presentò l’occasione di poter gestire una cucina e la presi al volo. Era il Mosaico Cafè di Benevento. Per tre anni, fu un’esperienza importante e significativa della mia vita durante la quale ho perso un amico, a dir poco un fratello, Mario, che era anche uno dei soci dell’attività. Dopo, frequentai a Roma, presso il Gambero Rosso, un master di professione cuoco. Mesi intensivi di studio teorico e pratico. Lì si è aperto un nuovo orizzonte: poter apprendere da grandi chef, le tecniche, la disciplina, ma soprattutto la bellezza di poter conoscere stili e scuole differenti, stare a contatto con un ambiente travolgente. La scuola ti dà tanto, la tecnica ma soprattutto la forma mentis. Come diceva uno degli insegnanti che mi ha trasmesso molto, lo chef Fabrizio Leggiero di Roma: sei cuoco quando passi dal come al perché, ovvero quando smetti di porti l’interrogativo di come “eseguire” una ricetta ma quando dinanzi ad un alimento conosci il “perché” di determinate tecniche e cotture. Il cuoco è colui che sa spiegarti perché sta compiendo una determinata azione.

All’indomani della scuola al Gambero, ho cominciato subito a lavorare come capo partita presso il Ribo di Guglionesi dello chef Bobo Vincenzi. Un’altra esperienza significativa. Bobo è un grande maestro, un carattere burbero e petulante di sicuro, ma un professionista, un conoscitore della materia e soprattutto della sua terra d’adozione, il Molise. Poteva scegliere grandi mete Bobo per le sue capacità, ha preferito investire e fare educazione gastronomica e resistenza in Molise, cosa di non poco conto.

E lo stesso amore per la terra che mi ha spinto a ritornare a Benevento. Una scelta dura questo è certo. Dopo aver rifiutato una chiamata al Villa Cimbrone di Ravello, per un breve periodo ho collaborato con la Pignata, allora operante in città. Dopo quell’esperienza ho gestito la cucina di un agriturismo con un progetto ambizioso di macelleria agricola, qui a Benevento, per otto mesi, poi ho lavorato in tutta la provincia come extra. Purtroppo e lo dico a mal in cuore, la nostra provincia e gli imprenditori della ristorazione non sono preparati ad un progetto serio di rilancio dell’enogastronomia. Il cuoco viene ancora visto come il garzone tutto fare, senza diritti ma con troppi doveri e, purtroppo per la nostra terra, molti giovani in gamba sono costretti ad andare via e lavorare altrove dove il lavoro del cuoco viene considerato alla pari degli altri.

Dopo aver girovagato la provincia beneventana e irpina, lanciai il primo progetto di chef a domicilio: Chef on The Road. Un’esperienza nella quale decise di affiancarmi la mia compagna Francesca: molto divertente perché conosci sempre persone nuove. In quest’esperienza ho conosciuto persone simpaticissime e preparate che oggi sono diventate clienti del Tintori 2.0, come Gabriele, Ivana, Sabina, Michele. La cosa che mi colpì molto fu quella che la provincia rispondeva di più a questa proposta. Si può dire che, in quei due anni, gran parte dei clienti erano delle località della provincia e solo in rari casi, provenienti da Benevento. Alla fine, fu Francesca che, stanca di girovagare, spinse l’idea di tentare l’apertura di un attività, nonostante il mio scetticismo.

D – Cosa ti ha spinto a scegliere un posto di provincia e a viverci?
R – L’esperienza precedente di Chef on the Road, in due anni ho avuto la possibilità di conoscere altre realtà della provincia di Benevento e le persone mi sembravano molto più ricettive a determinate proposte gastronomiche. Sembra strano ma nella provincia è sviluppata maggiormente una cultura enogastronomica, quindi ci sono persone che cercano il buono, non per forza la quantità a prezzi da regalo dove nella gran parte dei casi, è bene dirselo, la qualità viene sacrificata. Invece, a Benevento città, la ristorazione vive o sopravvive in base a due principi: quantità a prezzi possibilmente regalati oppure moda e tendenza. Quando qualcuno in città mi dice: hanno aperto un posto dove si cucina pesce fresco a venti euro, mi viene da ridere soprattutto dopo aver lavorato sulla costa adriatica in un ristorante come il Ribo dove, dopo tre giorni, il pesce non consumato veniva buttato.

In paese non è così. Lo sto toccando con mano. Gran parte dei miei clienti, oltre ad essere molto preparati e quindi un continuo sprone a migliorare la tua attività e il tuo lavoro, si comportano come i francesi. Non si va a mangiare in base alla moda o alla tendenza o per il fatto che un posto è frequentato dalla gente “giusta” cosa molto in voga in città, ma si sostengono le aziende del territorio che lavorano bene. I miei clienti vengono a mangiare da me e poi tornano, sostenendo altre attività della Valle vitulanese che lavorano sulla qualità. Le motivazioni che mi hanno spinto a vivere in paese invece sono stati da un lato motivi di carattere logistici e anche di diminuzione dello stress. Avere un ristorante vuol dire sacrificare tutta la tua vita e dedicarti anima e corpo ad un progetto quindi era necessario ridurre le distanze altrimenti era troppo faticoso.

Dall’altro, per lavorare in una terra devi anche cominciare a viverla. Mi piace molto Foglianise e, in generale, la Valle vitulanese. Questo territorio è fatto da persone umili e cordiali, abili artigiani che ancora resistono, ma soprattutto ci sono grandi eccellenze, peccato che le istituzioni locali ancora non lo comprendono appieno, ma è fatto di piccole aziende che lavorano molto bene. Ci sono prodotti fantastici che se valorizzati dalle istituzioni attraverso la creazione di filiere, potrebbero dare rilancio all’economia della valle. Oltre alla già nota salsiccia di Castelpoto, abbiamo le patate interrate del Taburno, il fagiolo tondino di Tocco Caudio, il pecorino del Taburno, i tartufi, ovviamente il vino con una miriade di aziende a Torrecuso e la cantina del Taburno di Foglianise, le carni e il formaggio Stravecchio del Taburno, riportato alla luce dalla condotta locale di Slow Food e dall’azienda e macelleria agricola il Tasso del Taburno. Qui in valle ci sono ancora aziende agricole totalmente biologiche ovvero che non fanno alcun tipo di trattamento agli ortaggi e alle verdure e che rispettano la stagionalità. Un esempio è l’azienda agricola Forgione di Foglianise dove è ancora possibile acquistare la verdura selvatica di campo. Foglianise e l’intera valle sono territori da valorizzare: ci vuole duro lavoro e soprattutto capacità di fare rete tra le aziende di produttori e ristoratori, in questo campo la vicina Irpinia può farci scuola.

D – Come è la risposta dei clienti e cosa apprezzano?
R – L’attività va molto bene, considerando la pessima fase economica generale che stiamo attraversando. Ci stiamo diffondendo lentamente ma fidelizzando tutto i clienti. Abbiamo una clientela fissa della Valle vitulanese e negli ultimi tempi stiamo prendendo molti clienti da Benevento, cosa che mi inorgoglisce profondamente perché vuol dire che in città soprattutto tra i più giovani la mentalità sta cambiando. Nell’accezione del cittadino di Benevento, Foglianise non è tra le traiettorie abituali delle uscite del fine settimana, come San Giorgio, Pietrelcina o Montesarchio. Nell’accezione comune, è un posto lontano e in montagna, ma in realtà dista solo 12 chilometri e con la fondovalle in 13 minuti sei a Foglianise. Cosa apprezzano di più? Dovrebbero dirlo loro ma credo la dedizione e la passione che mettiamo nel fare il nostro lavoro che è poi quello che ci piace fare.

D – Se potessi tornare indietro?
R - Sono talmente testardo e ostinato nelle mie scelte che rifarei quello ho fatto. Per ora non mi pento di nulla sarei un cretino a farlo. Di tutto quello che ho fatto ringrazio i miei genitori che mi hanno dato tanto.

D – Con chi condividi la tua attività?
R - Con Francesca che è la mia compagna. Oggi i cuochi sono alla ribalta e hanno molta notorietà: in realtà nella gestione di un ristorante la cucina occupa solo una percentuale. Se non ci fosse Francesca non ci sarebbe il Tintori 2.0. Primo perché ero scettico, per essere ristoratore o commerciante devi essere simpatico a tutti e, vuoi o non vuoi, la mia personalità, per tutta una serie di motivi, non suscita molte simpatie soprattutto in determinati ambienti, ma Francesca è l’unica che riesce a spronarmi e quindi…

Poi c’è un altro aspetto, lei oltre a gestire e amministrare l’attività, guida la sala e il contatto con i clienti le pubbliche relazioni cosa nella quale sono negato. A prima vista non suscito simpatia e non ho molta pazienza, diciamo che non ho un bellissimo carattere, per questo dico che senza Francesca non sarebbe immaginabile una simile attività. Lei ha la capacità di metterti a tuo agio e farti sentire in un clima familiare io… è meglio se sto in cucina. Il termine esatto è che ci compensiamo perfettamente.

D – Il rapporto tra il tuo lavoro e la tua vita da attivista?
R - Per alcuni, un problema, per me, sono due aspetti fondamentali della mia vita. Certo, dal punto di vista commerciale è un problema. Molti hanno ostacolato il mio lavoro a causa del mio attivismo. E’ una ripicca. Forse, non si riesce ad accettare che un attivista dei centri sociali, un rompiscatole per antonomasia, faccia bene il suo lavoro e, allora, si fa di tutto per farlo andare via. Se invece resto nella mia terra, è anche per questo motivo.

Dimostrare che è possibile fare quello che ti piace fare, nella tua terra dove ci sono i tuoi affetti indipendentemente dal fatto che lo abbia deciso ”qualcuno”. Per il resto, questi due aspetti, che molti considerano in antitesi, riesco a conciliarli abbastanza bene. L’una nasce da una dimensione soggettiva e individuale, l’altra collettiva.

L’una è quindi la manifestazione esteriore di una passione, di un’abilità e l’altra, quella collettiva, è vivere un’esistenza che si dà agli altri, della condivisione con gli altri. Come ha detto il mio amico gour_man Antonio Medici, in una recente recensione, la mia è una cucina di lotta senza la quale, aggiungo io, sarei come morto.

www.tintoridue.wordpress.com - Foglianise – Vico G. Vetrone, 2 - 0824 870 429

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Le foto che seguono sono di Donato De Marco.

Le foto che seguono sono di Antonella Iannuzzi. Per vedere la galleria integrale delle sue foto, relative a “Il corpo poetico”, cliccare su: Il corpo poetico all’Eremo di San Michele incanta il pubblico della Valle vitulanese. Articolo e photogallery pubblicato su Corriere Sannita.it

Seguono foto scattate da Nina Iadanza durante le prove de “Il corpo poetico”, alcune presso l’Eremo di S. Michele e alcune presso il Liceo di Foglianise.

]]> https://www.artempori.it/artempori/2014/05/11/antiche-ricette-di-bellezza-contro-la-caduta-dei-capelli/feed/ 1 https://www.artempori.it/artempori/2014/04/30/antiche-ricette-di-bellezza-i-capelli/ https://www.artempori.it/artempori/2014/04/30/antiche-ricette-di-bellezza-i-capelli/#comments Tue, 29 Apr 2014 22:32:53 +0000 http://www.artempori.it/artempori/?p=12005 [di Nina Iadanza]

In adolescenza accadono eventi, problemi, incomprensioni, che mettono a dura prova il senso di benessere psicologico dei ragazzi indebolendo le competenze alla vita. Emozioni intense, interpretazioni sbagliate, comportamenti affrettati o ritardati, disorientano e condizionano in modo spiacevole il normale adattamento ai cambiamenti. In questi momenti, l’apertura e il confronto con un professionista dell’ascolto permettono di sintonizzarsi meglio su cosa sta succedendo dentro di sé, cominciare a vedere le cose in modo più autentico, sentire che una soluzione è possibile. Ridefinire insieme le emozioni del momento è il primo passo per attivare risorse, motivarsi ad uscire dal blocco, impegnarsi a raggiungere nuovi obiettivi.

Le tematiche per cui un ragazzo può sentire il bisogno di un confronto psicologico sono ampie e riguardano sia il contesto prettamente scolastico (difficoltà di apprendimento, ansia da prestazione, disorganizzazione nel metodo di studio, orientamento professionale e formativo), sia il contesto più ampio di crescita personale (amicizia e amore, momentanei stati depressivi, difficoltà relazionali con compagni, con insegnanti o con genitori, bullismo, problemi del comportamento alimentare, dipendenze classiche e dipendenze nuove come quella da internet).

Lo sportello d’ascolto è associato ad esperienze di gruppo che servono alla conoscenza reciproca professionista-ragazzi e al consolidamento di tematiche trasversali di significativa importanza in fase adolescenziale, come la consapevolezza corporea, l’educazione sessuale, l’alfabetizzazione emotiva, le tecniche di rilassamento. Questo perché la finalità più ampia del progetto è la promozione del benessere psicologico nei ragazzi e per raggiungerla serve l’educazione a quelle che l’Organizzazione Mondiale per la Salute – OMS – definisce appunto competenze alla vita.

LIFE SKILLS
	CONSAPEVOLEZZA DI SE’ GESTIONE DELLE EMOZIONI GESTIONE DELLO STRESS RISOLUZIONE DI PROBLEMI SAPER DECIDERE SENZO CRITICO CREATIVITA’ EMPATIA COMUNICAZIONE EFFICACE RELAZIONI EFFICACI

Mariapaola Bianchini è psicologa dell’età evolutiva e specializzanda in psicoterapia cognitivo comportamentale. Si occupa di difficoltà transitorie dell’infanzia (enuresi notturna, incubi e paure), psicopatologie (ansia e depressione, problemi comportamentali, disabilità intellettiva, dislessia, disturbo da deficit dell’attenzione e iperattività, mutismo selettivo, balbuzie), tecniche di rilassamento e gestione del dolore, elaborazione del lutto, tutela del minore in caso di separazione, promozione del benessere psicologico. Lavora come consulente presso le scuole su ampie tematiche di disagio e di orientamento e privatamente per valutazioni specifiche e terapie psicologiche. Organizza laboratori esperienziali per bambini e adolescenti. Con adulti organizza laboratori di mindfulness e di ACT, terapia dell’accettazione e dell’azione impegnata.

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Il progetto “Raccontare la differenza. Pensiero e pratiche della differenza di genere”, in corso  presso il liceo statale “Virgilio” di Foglianise, è coordinato dalla docente Nina Iadanza.

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La foto in evidenza (prato con ombrello) è di Nicola Rapuano ed è parte di “Uno&Due”, mostra visitabile presso la libreria Masone di Benevento, dal 1° febbraio al 1°marzo 2014.

Sei ancora così vicino e vivo che faccio fatica a pensarti altrove.
Se chiudo gli occhi e provo ad immaginarti, ti vedo chiaramente col tuo sorriso dolce e un po’ disincantato.
Stento a rendermene conto, nonostante ieri mattina, purtroppo, ti abbia sentito respirare con affanno, immobile nel letto, il viso pallido e smagrito, lo sguardo lontano.

Ti abbiamo salutato, ti ho tenuto la mano, accarezzato il tuo braccio, ho cercato parole, ma sono riuscita a dire solo che ti vogliamo bene per starmene poi in silenzio.
Quanto affanno nel tuo respiro, quanto faticosa la voglia di continuare a vivere.
Penso che tu ci abbia sentiti, che ti sia giunto un po’ del nostro affetto di sempre,  quando nonostante non rispondessi, una lacrima ha rigato il tuo volto. O forse meglio sarebbe che tu non fossi del  tutto cosciente e che non ti sia accorto di quello che ti stava accadendo. Chissà.

Non eri solo, non si può morire da soli.
Accanto a te c’era la tua compagna che ti teneva la mano stringendo un santino pietoso, tuo fratello che entrava e usciva , tua cognata, i tuoi genitori che si sono allontanati per un po’, e poi siamo entrati noi, padre Albert , Annalisa, Alessio e io.
Abbiamo pregato, accorati.
Annalisa dice che le preghiere riesce ad ascoltarle anche chi ha perso conoscenza. A me piace pensare che ti abbiano reso meno doloroso il distacco da questa vita che tu tanto hai amato. Ci siamo poi spostati nel soggiorno, abbiamo innaffiato le tue piante. Con te è rimasto padre Albert,  poi un gran pianto.

Eravamo abituati alla tua vita, la tua morte ci ha colto di sorpresa. Fino all’ultimo abbiamo sperato con te che ce l’avresti fatta. Quando mi parlavi di quel nuovo medico che ti aveva restituito un po’ di speranza, quando entravi ed uscivi dall’ospedale per curarti, quando mi hai raccontato della pianta di aloe che avevi visto  a Salerno e che volevi andare a comprare perché pensavi ti potesse far bene . E io che volevo regalartene una che ho in giardino. Fino all’ultimo sei venuto in libreria, anche se  non ti fermavi più alle cenebaratto perché dicevi che non ce la facevi a stare senza mangiare , perché proprio non potevi anche solo stare insieme a noi.

Tu che, generoso e disponibile, hai cucinato tante volte per noi e ci hai fatto conoscere ed apprezzare il tuo pane di pasta madre.
Le zuppiere piene di riso venere sapido di colatura di alici che salavi tu, il macco con le fave, le bietole coi pomodori della tua campagna, le paste fatte in casa. Quanta passione, che delicatezza!

L’ultima volta che ci siamo sentiti abbiamo parlato di focacce col lievito madre, farina setacciata e semi oleosi, ma facevi fatica a parlare e non ti ho trattenuto oltre.
Poi tutto è così precipitato, nel volgere di pochi giorni.
Non so dove tu sia in questo momento. Sei nella luce, lontano, in pace , oppure sei ancora qui, tra noi. La tua presenza è ancora troppo viva  e calda per pensarti in un’altra dimensione.
Dove andiamo quando la vita se ne va , non so.
Cosa resta di noi?

Cerco di pensarti in pace, sereno fra i tuoi ulivi, nella tua amata campagna di cui mi parlavi spesso.
O anche nella tua luminosa casa, piena di piante, mentre cucini con amore, come sapevi fare così bene. E che dire di quando te ne andavi in giro con la tua bella moto alla quale tenevi tanto…
Ciao Pompeo, continui a vivere dentro ognuno di noi.
Nina

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